《桃源望斷》（油畫） 吳楚宴

《天方夜譚》（油畫） 吳楚宴

《碧海泓清》（油畫） 吳楚宴

　　吳楚宴在畫展開(kāi)幕式上吳楚宴潛心創(chuàng)作的《我行于野》系列油畫風(fēng)景作品以形似為審美的目標(biāo)，追求給人以無(wú)窮的聯(lián)想，既表達(dá)出畫家創(chuàng)作自由的肆意，又體現(xiàn)出人格的不羈與豪邁，更像是在用中國(guó)古典山水畫的筆法當(dāng)成油畫語(yǔ)言。

　　記者?蔡葩?本刊特約撰稿?周夢(mèng)旎

　　日前，海南青年書畫家吳楚宴“我行于野”主題畫展在廣州二沙島國(guó)彩藝術(shù)館開(kāi)幕，來(lái)自廣州美術(shù)學(xué)院、中山大學(xué)、海南大學(xué)等高校學(xué)者教授博士20余人與藝術(shù)愛(ài)好者、收藏家400余人到場(chǎng)，吳楚宴風(fēng)格獨(dú)特的繪畫作品吸引著眾人的目光。

　　開(kāi)幕式上吳楚宴介紹：“這些作品是我多年來(lái)思考宇宙蒼生、人與自然，思考人生的意義等問(wèn)題的結(jié)果?！焙?jiǎn)樸的畫面，清晰可見(jiàn)的筆觸，似乎由千萬(wàn)條線有序組成，富有插畫的味道，又酷似中國(guó)水墨中筆的勾染。這正是吳楚宴油畫作品中透露出的詩(shī)意氣息和哲思。

　　自我蛻變與突破

　　1977年8月，吳楚宴出生于海南樂(lè)東黃流。聰明而富有靈性的他自小就對(duì)繪畫有著濃厚興趣，他不像同齡人那樣按部就班地升學(xué)，而是早早地步入社會(huì)，在社會(huì)這所大學(xué)中通過(guò)自學(xué)走出了一條屬于自己獨(dú)特風(fēng)格的路子。也許從另一個(gè)方面來(lái)說(shuō)，吳楚宴何嘗不是幸運(yùn)的，他不用受教學(xué)大綱條條框框的約束，使得他更能自由地學(xué)自己之所好，行自己之所想。

　　作為一名自由書畫家，吳楚宴雜學(xué)于多師。2002年至2003?年4月間，共創(chuàng)作了12幅代表油畫作品《家族百年》系列。2003年至2004年10月，吳楚宴接著完成118幅的《安徒生童話作品集》插圖。藝術(shù)評(píng)論家楊瓊認(rèn)為他的早期作品，“思想上傾向于塞尚、德拉克洛瓦，尤其是受他最尊崇的老師和鐵龍的影響。從他早期的靜物作品中可以看到，塞尚風(fēng)格的立體、厚重、堅(jiān)實(shí)等特征曾經(jīng)深深地烙在這位年輕藝術(shù)家的色塊里頭。”

　　到了2009年，吳楚宴的作品中開(kāi)始有了自己明顯的風(fēng)格，不再拘泥于技巧，而是注重到自己的內(nèi)心和藝術(shù)作品的精神中去了。一度貪慕他鄉(xiāng)而吻別故土的吳楚宴在他的畫里描繪出各種不同的海：一灣碧綠的靜海，幾重拍石裂岸的海浪，遠(yuǎn)帆點(diǎn)綴下海的澄明，藍(lán)綠之間的果凍般海色……他說(shuō)，“在所謂的前衛(wèi)藝術(shù)愈演愈熱的同時(shí)，我卻越來(lái)越向往自己的家鄉(xiāng)。我希望回去描繪它那寧?kù)o而莊穆的基調(diào)。”

　　海南學(xué)者鄭小枚如此解讀吳楚宴的作品《南?！罚骸八饤壛藲v來(lái)關(guān)于海的大片蔚藍(lán)，畫面的主位不是南海之海，而是一艘褚紅色的船體，船頭在潮流中昂起，之上是粉橙色的天空，之下的深褐色的海水，在船與天之間是白色的多桅帆。由是，在一派從橙過(guò)渡到褐的色彩中，鱗片般的白帆在獵獵海風(fēng)中的奮進(jìn)就顯得格外凌厲，這種噴薄的力量讓人仿佛看到海南人千年來(lái)的耕海漁作，看到海南漁民世家代代傳抄的著名的《更路簿》，看到逆光中漁民駕船出海的古銅色剪影，……久遠(yuǎn)的南海歷史與身邊的海南記憶由此噴薄而出?！?/p>

　　2013年，繪畫主題多變的吳楚宴創(chuàng)作的水墨作品《龍系列》和《羊系列》，引人注目。而這些作品讓他完成了自我的蛻變。

　　“我行于野”的思考

　　吳楚宴“我行于野”主題畫展上的這批作品是他在藝術(shù)世界磨礪30多年的階段性藝術(shù)成果，共展出作品99幅，其中，油畫78幅、“龍”系列水墨5幅、鋼筆插畫16幅，小品及書法作品一批，展出到3月18日。畫面或是整體縹緲空落、蒼茫古寂，看似單薄卻又豐富厚實(shí)；或是重色塑造寫意山石樹木，筆力蒼勁渾厚。那些省略掉的色彩渲染，那些被林子遮蔽的山體，那些若隱若現(xiàn)的人間煙火，《我行于野》系列油畫風(fēng)景作品顯然已經(jīng)不是畫家們?cè)?jīng)熟悉的以逼真為審美目標(biāo)、力圖給人以真切感覺(jué)的傳統(tǒng)油畫路數(shù)了，而是以形似為審美的目標(biāo)，追求給人以無(wú)窮的聯(lián)想，既表達(dá)出吳楚宴創(chuàng)作自由的肆意，又體現(xiàn)出人格的不羈與豪邁，更像是在用中國(guó)古典山水畫的筆法當(dāng)成油畫語(yǔ)言。

　　3月12日，吳楚宴在接受海南日?qǐng)?bào)記者采訪時(shí)說(shuō)：“我很多年前就開(kāi)始做減法了，你看我現(xiàn)在的畫面，連人都沒(méi)有……”吳楚宴以輕松的語(yǔ)調(diào)說(shuō)?！段倚杏谝啊氛钩龅淖髌分卸嘁陨綖橹黧w，不僅“連人都沒(méi)有”，而且?guī)缀跽也坏脚c人相關(guān)的痕跡。令觀者情不自禁地驚呼，這批作品讓“人”在目視中回避，卻又能在其他感官中找到“人”在宏大敘事中存在著蛛絲馬跡的巧妙。

　　吳楚宴坦言自己對(duì)于神秘畫面的營(yíng)造有著向往，“藝術(shù)的形式很多，但我樂(lè)意提倡以‘優(yōu)美’取勝的藝術(shù)形式。更傾向神秘的畫面意境，就是一類以優(yōu)化暴力場(chǎng)景所獲取的畫面意境?！彼谟卯嫻P去獨(dú)自體驗(yàn)和思考世界，傾耳聆聽(tīng)大自然輕聲的低語(yǔ)，于是隱去了人對(duì)自然的干涉，就像他在自然中的自在遨游一樣，也在作品中還大地一片清明，讓山峰在蒼茫古樸中自由地傲然挺立。如《任生長(zhǎng)》《幾度晨光》《摶扶搖而上》《山形依舊》《俯視一氣》，不斷拔高然后讓其俯視，呈現(xiàn)出山形、山貌的獨(dú)有氣韻。而這，正是吳楚宴將油畫風(fēng)景畫置于中國(guó)哲學(xué)范圍中思考的結(jié)果。

　　《吳楚宴日記》：一個(gè)畫家的成長(zhǎng)史

　　作為一位以寫字畫畫為事業(yè)追求的人，吳楚宴的畫外功夫令人稱奇：2011年，吳楚宴出版了100多萬(wàn)字的個(gè)人日記集，記錄了自己求知之路上的蛻變過(guò)程，同時(shí)彰顯著純粹的哲學(xué)思索?？此菩篷R由韁的吳楚宴有著把文字和畫面相互轉(zhuǎn)換的能力。他認(rèn)為，“大多數(shù)人的注意力都會(huì)被故事情節(jié)所吸引，就像一道光束，但人的感知其實(shí)是多維度的，一般人不太能意識(shí)到自己被情節(jié)吸引的同時(shí)，也在領(lǐng)會(huì)著情節(jié)之外的東西，那是光束之外的一大片模糊的疆域，我特別留心?！本拖穸韲?guó)畫家克拉姆斯柯依曾經(jīng)說(shuō)過(guò)的，“要在畫布上體現(xiàn)畫的意圖，就必須從它的全部意義和全部的現(xiàn)象上去認(rèn)識(shí)和了解它，在畫中反映照耀作品的潛在思想光芒。沒(méi)有這種光芒，畫家就是一個(gè)毫不足道的人?！?/p>

　　十幾年里，吳楚宴堅(jiān)持記日記，有對(duì)生活的、文學(xué)的、藝術(shù)的、哲學(xué)的等問(wèn)題的獨(dú)到見(jiàn)解，以深入明晰的洞察力去思考。與此同時(shí)，又將這些哲學(xué)思考的經(jīng)驗(yàn)滲入到繪畫創(chuàng)作中，成為個(gè)人作品精氣神的一部分。

　　在《吳楚宴日記》中，關(guān)于畢加索，吳楚宴十分贊同畢氏“活到老，畫到老”的創(chuàng)作態(tài)度：“即便是畫得不好，一個(gè)畫家也應(yīng)該把繪畫堅(jiān)持到底，以至不讓自己徹底墮落，直到我們離開(kāi)人世的那一刻止?！倍鴮?duì)于青年書畫家吳楚宴自己而言，又何嘗不是秉持著這種堅(jiān)持不懈的態(tài)度在思考著繪畫與哲學(xué)的關(guān)系，在繪畫之路上勇往直前的呢？

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